Designers de luz

Criações de iluminação com graça e charme

Estas mulheres sabem o que é o design moderno: As designers de luz de todas as grandes marcas inspiram-nos com esculturas de luz sofisticadas, acessórios de iluminação elegantes e luminárias inovadoras - bem como com o seu próprio charme imbatível!

Monica Armani

Estética da iluminação para a Luceplan

Tem a assinatura clara de Monica Armani: o candeeiro suspenso Silenzio, que desenhou para a Luceplan. A luminária combina a estética têxtil com o efeito inovador de absorção sonora para um ambiente mais acolhedor. A designer também cria precisamente esta ligação sofisticada nos seus outros projectos de arquitetura, por exemplo, na sala de estar para o Grupo Poltrona Frau.

Lucie Koldova

Design poético para Fabbian

Elisa Giovannoni

Iluminação de luxo para o Slamp

Trabalhou com grandes nomes, como Michele De Lucchi. Hoje, ela é uma delas: Elisa Giovannoni. É conhecida como designer e arquiteta na Giovannoni Design, como professora na Domus Academy e na Scuola Politecnica di Design em Milão e pelas suas luminárias, incluindo a luminária pendente Kalatos. Concebeu-os para a Slamp, inspirados nos trabalhos tradicionais em vime.

Gae Aulenti

Luminárias de culto para Martinelli Luce

O seu candeeiro de mesa Pipistrello, que desenhou para a Martinelli Luce em 1965: um clássico moderno e inesquecível! Foram muitas as etapas que caracterizaram a vida de Gae Aulenti, falecido em 2012. Para além do seu trabalho como arquiteta e designer, é conhecida pela conceção do Musée National d'Art Moderne em Paris e do Museu Nacional d'Art de Catalunya em Barcelona.

Carlotta de Bevilacqua

Luz graciosa para a Artemide

Carlotta de Bevilacqua é considerada uma visionária do design de iluminação. A ambição da mulher de Ernesto Gismondi (fundador da Artemide), falecido em 2020, era desenvolver a luz do futuro que garantisse, antes de mais, o bem-estar das pessoas. Como Vice-Presidente da Artemide, Carlotta de Bevilacqua concebeu o candeeiro de mesa recarregável Come Together e - juntamente com a designer Paola di Arianello - o candeeiro de mesa em vidro Empatia.

Jette Scheib

Luz graciosa para Forestier

Jette Scheib concebeu as séries de luminárias Carpa e Oyster para a Forestier. Antigo estudante de design industrial na Universidade das Artes de Berlim, o artista instalou-se mais tarde em Barcelona. A partir daí, desenvolve produtos para empresas de interiores de renome internacional. O seu credo: "A mais bela peça de mobiliário nunca será confortável sem a iluminação certa".

Elise Fouin

Composições de iluminação para Forestier

Elise Fouin é especialista em criar composições sempre novas e vivas a partir de materiais. Foi assim que surgiu a sua série de luminárias Papillon para a gama Forestier. O seu lema: não se limitar aos limites de um estilo, mas lidar abertamente com o design. Para além de candeeiros, o designer experimental criou numerosas peças de mobiliário, bem como talheres e tapetes.

Maria Berntsen

Objectos de iluminação fina para a Nordlux

Para a Nordlux e para a DFTP by Nordlux, Maria Berntsen já concebeu um grande número de luminárias e séries completas de luminárias, incluindo o seu premiado candeeiro de mesa Glossy, uma composição de vidro e mármore. Para além do seu fascínio pelo design de luminárias, Maria Berntsen tem décadas de experiência nos domínios do mobiliário e do design de produtos, bem como da decoração, e trabalha no seu estúdio de design em Copenhaga desde 1992.

Ana Kraš

Arte luminosa alegre para a HAY

Depois de estudar design de mobiliário e arquitetura de interiores na Universidade de Artes Aplicadas de Belgrado, Ana Kraš mudou-se para Nova Iorque. A partir daí, desenvolveu numerosos projectos nos domínios do design de objectos, da arte, da fotografia e da moda. Concebeu o candeeiro suspenso Bonbon para a Hay - um candeeiro enrolado à mão feito de fios de algodão e nylon em diferentes facetas de cor.

Ionna Vautrin

O toque poético da iluminação para a Foscarini

Ionna Vautrin esforça-se por criar objectos imediatamente compreensíveis, mas com um elemento de surpresa e poesia: A designer francesa Ionna Vautrin foi distinguida com o "Grands Prix de la Création de la Ville de Paris" em 2011. A partir do seu próprio estúdio de design, trabalha em várias cooperações em toda a Europa. Concebeu a série de luminárias Chouchin e o candeeiro de mesa Binic para a Foscarini.

Silje Nesdal

Inspiração de iluminação inigualável para o Northern

Com o candeeiro suspenso Reveal, a designer Silje Nesdal resumiu a procura contemporânea de um design nórdico simples mas expressivo. O seu abajur de boca soprada aloja um elemento de luz LED tubular que não só realça o estilo de interiores escandinavo, mas também muitos outros estilos de interiores e proporciona uma luz quente. Tendo crescido nos fiordes noruegueses, Silje Nesdal celebra as tradições artesanais da sua terra natal.

Odile Decq

Objectos de iluminação futuristas para a Luceplan

Soleil Noir, que significa "sol negro", é a ideia criativa da designer francesa Odile Decq. A luminária de aspeto futurista é extremamente pouco convencional porque, para além da sua forma orgânica, surpreende também pelo seu material: espuma de plástico. Com numerosos projectos aclamados internacionalmente, Odile Decq representa um "virar de pernas para o ar" rebelde de velhas convenções. A sua assinatura: o insólito, radical, com um rigor terno.

Patricia Urquiola

Graciosa arte luminosa para FLOS e Foscarini

As obras de Patricia Urquiola têm o seu lugar em museus de arte e design de todo o mundo. O arquiteto espanhol, que já foi distinguido com vários prémios internacionais, já gostava de desmontar e voltar a montar coisas quando era criança. A sua paixão: descobrir novas tecnologias e materiais e utilizá-los para dar vida às suas criações. Os projectos de Patricia Urquiola para a FLOS incluem a série de luminárias Almendra Linear. Juntamente com Eliana Gerotto, criou a série de luminárias Caboche para a Foscarini.

Greta Magnusson Grossman

Graciosa arte luminosa para FLOS e Foscarini

Greta Magnusson Grossman (1906-1999) é considerada uma verdadeira pioneira do design. Em 1940, a sueca trouxe o estilo escandinavo para a América do Norte quando se mudou para a Califórnia, depois de casar com o músico de jazz Billy Grossman, e abriu uma loja na famosa Rodeo Drive, em Los Angeles. Entre os seus clientes: Frank Sinatra e Ingrid Bergman. Em 1947, desenvolveu aquela que é provavelmente a sua série de iluminação mais famosa, chamada Gräshoppa - verdadeiros ícones de design que ainda hoje realçam os interiores modernos.

Signe Hytte

Criações de iluminação puristas para &Tradition e Obras Novas

Inspirada pela cultura e pela arte, Signe Hytte cria objectos decorativos e designs de iluminação para interiores que são capazes de contar histórias. A designer, que tem o seu próprio atelier em Copenhaga, dá especial atenção aos detalhes no seu trabalho criativo. Concebeu a série de iluminação Journey para a &Tradition, que harmoniza esferas e cubóides. Para a New Works, desenvolveu a série de luminárias Karl-Johan no seu estilo incomparavelmente minimalista.

Johanna Forsberg

Objectos de iluminação elegantes para o Northern

Johanna Forsberg descreve a sua obra de arte luminosa, conhecida como Heat, como uma "nuvem de fogo incandescente" - disponível em latão e aço. O aspeto social desempenhou um papel importante no desenvolvimento deste candeeiro: para promover a criatividade e a oportunidade de desenvolvimento artístico, o designer sueco estabeleceu uma cooperação com uma agência de desenvolvimento que envolve requerentes de asilo e imigrantes desempregados no processo de fabrico manual do abajur.

Toni Rie

Variedade intemporal para Frandsen

Como Chefe de Design da Frandsen, Toni Rie caracteriza-se por uma assinatura multifacetada: Muitos dos seus designs centram-se em formas puristas e geométricas, enquanto outros adoptam uma abordagem atmosférica e parecem quase orgânicos. O que têm em comum é a curiosidade pelo design moderno. As criações de iluminação mais conhecidas de Toni Ries incluem a luminária suspensa Air em vidro fosco, com o seu carácter lúdico e orgânico, e a série de luminárias Lyss, com a sua simplicidade geométrica, animada por nuances de uma paleta de cores terra.

Emiliana Martinelli

Diversidade luminosa para a Martinelli Luce

Depois de estudar arquitetura, Emiliana Martinelli entrou para a empresa familiar Martinelli Luce, fundada na década de 1950 pelo seu pai Elio, um dos mais importantes designers de iluminação das décadas de 1960 e 1970. E assim começou a sua viagem pelo mundo do design. Ao longo dos anos, concebeu inúmeros candeeiros para aplicações domésticas e técnicas, alguns dos quais foram distinguidos com importantes prémios internacionais. Colaborou com arquitectos como Gae Aulenti e Sergio Asti e ainda hoje trabalha com importantes designers italianos e estrangeiros.

Mariana Pellegrino Soto

Projeto de iluminação linear para Oluce

A sofisticação minimalista caracteriza os candeeiros de Mariana Pellegrino Soto. O designer de iluminação venezuelano formou-se em design de produto no Istituto Europeo di Design em Roma. Realizou o seu projeto final durante o seu último ano de estudos em colaboração com Oluce. Até à data, concebeu várias luminárias e séries de luminárias para o fabricante italiano de iluminação, incluindo a Alba e a Cylinda.

Inma Bermúdez

Leveza luminosa para Marset

Inma Bermúdez dá um toque luminoso aos interiores e às salas de estar exteriores com o seu candeeiro de mesa portátil recarregável FollowMe. A designer espanhola iniciou a sua carreira em design industrial e já trabalhou no departamento de design da empresa sueca Ikea. Os numerosos prémios e nomeações, como o Prémio de Design 2009, sublinham o valor especial da sua assinatura criativa.

Paola Navone

Conceitos de iluminação com alma para Karman, Fontana Arte e Martinelli Luce

Paola Navone caracteriza-se pela sua incansável procura e curiosidade por formas, materiais, tecidos e estruturas. A arquiteta e designer de interiores premiada internacionalmente dá espírito e alma às suas criações de iluminação através de uma combinação única de inventividade sonhadora e linguagem de design simples. Para a Karman, mostrou mais uma vez como os conceitos convencionais podem ser quebrados com a luminária suspensa Bibendum em vários modelos. Uma pinha serviu de modelo à sua sofisticada criação de iluminação Pinecone para a Fontana Arte. A série de luminárias Kiki é uma criação de Paola Navone para a Martinelli Luce.